Maria, Tony, Anita et les autres... West Side Story : la comédie musicale
Un demi-siècle après sa création à Broadway, la comédie musicale de Jerome Robbins {West Side Story}, chef d’œuvre né de la rue, trouve au Châtelet parisien un écrin parfait. Sur scène, 35 artistes complets, brillants danseurs autant qu'acteurs et chanteurs. Ils revisitent ce {Roméo et Juliette} urbain, mythique, avec fougue et font merveille, de la première à la dernière seconde.
Etranges étrangers Metteurs en scène venus d'ailleurs
Mardi : {Andromaque} mise en scène par un Anglais, Declan Donnellan. Mercredi : le théâtre ritualiste de Wayn Traub. Jeudi : une version italienne de {Moby Dick}, sous la houlette de Antonio Latella. Vendredi : le retour du lituanien Korsunovas, avec une pièce russe contemporaine. Samedi enfin : l’iranien Koohestani au service d’un texte canadien. Le programme d’un festival international d’exception ? Non, simplement l’affiche parisienne de quelques théâtres.
Guitry sans Guitry Sacha Guitry : actu des spectacles à Paris
Cinquante ans qu’il est mort ! Qui ? Sacha Guitry, vous savez, auteur de pièces ringardes et cinéaste génial. C’est du moins ce que la postérité en a fait. À tort ? À raison ? Avec une rétrospective de ses films assortie d’une exposition retraçant sa vie d’esthète et d’homme du monde, sa carrière d’auteur (de bons mots, entre autres) et sa passion de collectionneur, avec une demi-douzaine de spectacles de ou sur Guitry, on va pouvoir juger sur pièces…
Un Cid en toute beauté Le Cid - Alain Ollivier
C’est avec une des plus célèbres pièces du répertoire qu’Alain Ollivier signe sa dernière mise en scène en tant que directeur du théâtre Gérard Philipe . Alain Ollivier n’a cessé de clamer pendant ses six années passées à Saint-Denis que la promotion « culturelle », « la démocratisation » dans les théâtres de banlieue ne sauraient se faire au détriment de l’exigence artistique. Il en offre une nouvelle et dernière preuve éclatante avec cette superbe mise en scène du {Cid}.
L'Odéon fait son marathon Le Marathon Molière à l'Odéon
On a connu {Le Soulier de satin} de Vitez, l’intégrale du {Mahabharata}, les week-ends entiers au Théâtre du Soleil ; on sait le goût du nouveau directeur de l’Odéon pour les formes fleuves. Avec {Le Bourgeois, la Mort et le Comédien}, mis en scène par Eric Louis, les amateurs du genre sont servis : le samedi, ils rentrent à 13h30 dans la salle pour en ressortir à minuit !
La machine à rêves de Joël Pommerat Je tremble (1) - Joël Pommerat
Grand succès de ce début de saison théâtrale, {Je tremble (1)} de Joël Pommerat attire les foules. Suiveurs de la première heure ou nouveaux venus au monde de l'auteur, tous se pressent aux Bouffes du Nord pour y découvrir le premier épisode d'un diptyque en construction. Un grand moment de théâtre, fascinant comme un rêve.
Servitude trop volontaire L'échange - Julie Brochen
L'idéal domestique de la femme asservie, la corruption de l'Amérique du Nord... L'Echange de Paul Claudel est peut-être un beau texte mais il reste contestable. Alors le traiter avec le respect d’enfants de chœur portant le Saint Sacrement, non !
Le roi Bouchaud Le Roi Lear - Jean-François Sivadier
Jean-François Sivadier et sa troupe étaient de retour à Avignon après La vie de Galilée en 2002 et La Mort de Danton en 2005. Ils ont passé l'épreuve de la cour avec un spectacle façon théâtre de tréteaux, une décontraction apparente, une distribution dominée par l'éblouissant tandem Nicolas Bouchaud - Norah Krief. La pièce est maintenant programmée aux Amandiers.
Twist again à Stockholm Le festival des arts de Stockholm 2007
Stockholm est une ville formidable : jolie, variée, cosmopolite. Depuis quelque vingt ans, ses étés sont culturels, basés d’abord sur la thématique de l’eau, et depuis l’an dernier, réunissant dans les rues l’ensemble des institutions artistiques de la ville. La dernière semaine avant la rentrée scolaire (le 20 août là-bas), les places se parent ainsi de scènes et de kiosques, et tous font la fête. Une autre façon d’envisager les spectacles « dans la rue ».
Metropolis invente les « arts de la ville » Biennale des arts de la rue de Copenhague (Danemark)
Mon Dieu, que voilà un projet intelligent ! Que cela fait du bien aux neurones, au sensible et à l’intellect ! Metropolis est le dernier-né du Kopenhagen International Theatre (KIT), une toute nouvelle biennale, programmée sur 10 ans, qui fera parler d’elle, à coup sûr.
« ... je te dirai quelle est ta ville » Chalon dans la rue, 2007
Un duo passionné avec un panneau de sens interdit : voilà l’image la plus forte de ce 21è festival Chalon dans la rue. Y voir quelconque symbole serait trompeur, et pourtant … Dans le train du retour, Dries Verhoeven, l’un des artistes bataves figurant dans la programmation In, s’interroge sur ce festival où il est venu pour la première fois. « Où est la signature artistique ? » dans ce qu’il a vécu comme un rassemblement plus proche du tourisme. On tangue d’arguer que les arts de la rue, en France, sont un label qui se targue d’attirer tous les publics, donc forcément de générer et d’accueillir toutes les formes d’expressions. Le directeur, Pedro Garcia, ne se qualifie-t-il pas lui-même d’accompagnateur, de défricheur ?
La vie des anges déchus Angels in America - Tony Kushner
Les destins croisés de deux couples déchirés, dans une Amérique reaganienne hantée par le sida, passionnent et bouleversent. Homosexualité, famille, pardon et faute : en s’emparant d' Angels in America , le texte de Tony Kushner, le Polonais Krzysztof Warlikovski continue de creuser son sillon.
From Russia with Art Festival de rue d'Arkhangelsk (Russie)
Arkhangelsk : le nom sonne comme une destination lointaine, promesse d’inconnu. On peine à le situer sur la carte, pourtant ce port sur la Dvina, à quelques encâblures de la mer Blanche et du cercle polaire, n'est pas seulement célèbre pour ses isbas en rondins et ses marécages qui rendent voraces les moustiques. Le milieu du théâtre de rue connaît d’abord et avant tout Arkhangelsk pour son festival, vaillamment organisé depuis 13 ans par l’équipe de l’irascible Victor Panov, dont la ténacité force malgré tout l’admiration.
La fin des rêves Les trois soeurs - Tckekhov / Braunschweig
Sous la houlette de Stéphane Braunschweig, l’équipe du TNS donne corps à l’œuvre d'Anton Tchekhov. Magnifique témoignage de tous les entre-deux : passage d’un siècle à l’autre, d’un monde à l’autre, du temps des rêves à celui de l’impuissance et la résignation.
Etre(s) d'ailleurs Pierre Meunier - Les Egarés
Il est des spectacles face auxquels le critique a de la peine à se sentir à la hauteur ; des propositions dont l’écriture peut difficilement rendre compte. Les Egarés, à l’affiche du Théâtre de la Bastille jusqu’au 1er juillet, est de ceux-là, « projet de Pierre Meunier » et « élaboration et fabrication collective ».
Théâtre sans frontières Varna : Festival international de théâtre
Varna , le festival international de théâtre, existe depuis quinze ans. Et si toutes les troupes bulgares y ont arpenté les planches, de nombreux artistes internationaux s’y sont aussi pressés. Comme rien ne remplace jamais l’expérience en direct, nous avons décidé d’y assister. Compte rendu.
Ombres et lumières Sombrero de Philippe Decouflé
Feu d’artifice créatif, sublime variation sur le thème de l’ombre (et tant d’autres), Sombrero embrasse théâtre, musique, cinéma et danse, et remet Decouflé à l’épreuve du solo… L’œuvre séduit, mais interroge : un trop plein d’images tue-t-il l’image ?
Faire son deuil au bout du monde Chants d’adieu – Horiza Hirata - Laurent Gutmann
Des occidentaux tout juste débarqués sur l’archipel nippon et qui ont du mal à comprendre ce qui leur arrive, des spectateurs tout aussi paumés qu’eux en entendant des tirades en japonais non surtitrées... cela ne vous rappelle rien ? Eh bien non, ce n’est pas l’adaptation théâtrale du Lost in translation de Sofia Coppola, c’est beaucoup mieux. C’est une pièce qu’Horiza Hirata a écrite tout exprès pour une distribution franco-japonaise et que Laurent Gutmann a mis en scène. Une veillée mortuaire, pour tout dire, réjouissante !
Ébats participatifs Femmes d'Orient à la Cité de la Musique
Jamais la Cité de la Musique n’est plus accueillante que lorsqu’elle laisse la place à la spontanéité du public. Certains programmes s’y prêtent plus que d’autres, mais quand le répertoire est issu d’une tradition dansée, il serait contre nature de castrer les réactions de toute une partie des spectateurs, liés à ce patrimoine. La démonstration en a encore été brillamment faite, le week-end dernier, face à ces Femmes d’Orient qui ponctuaient la Biennale d’art vocal. Impressions.
May fait ce qui lui plaît May - Hanif Kureishi
Didier Bezace clôture en beauté une saison du Théâtre de la Commune placée sous le signe des mères. A Ariane Ascaride, mère rebelle et fougueuse, succède Geneviève Mnich, superbe May. Epouse modèle, mère et grand-mère sans histoire, à la révolte sourde et subtile mais finalement tout aussi forte.
La résistance, jusqu’où ? Les justes à l’Athénée
Guy-Pierre Couleau met en scène la pièce de Camus à l’Athénée. Les justes , ou une bande de révolutionnaires bourrés d’idéaux mais pétris de contradictions, et de doutes. Un récit qui se passe en 1905, un texte écrit en 1949, et une actualité criante dans les questions posées : mourir –et tuer- pour des idées, est-ce bien la seule façon d’en être à la hauteur ?
L’énergie et l’humour du désespoir Willy Protagoras... - Wajdi Mouawad
L’affrontement de deux familles pour un appartement ou la métaphore d’un Liban ravagé par la guerre. Willy Protagoras enfermé dans les toilettes, « tragédie colérique » est l’œuvre de jeunesse de Wajdi Mouawad. A voir au TQI dans une mise en scène de Magali Léris pour son bouillonnement et l’énergie généreuse de ses acteurs, malgré quelques moments de confusion.
Florilège de printemps Plus de saison pour le cirque !
Traditionnellement, la saison des chapiteaux bat son plein à Noël dans la capitale. Depuis quelques années, grâce à une volonté politique éclairée et à l'intégration du concept de « nouveau cirque » dans les programmations plus classiques, cette saison s'est étendue. Florilège des bonnes surprises du printemps.
Politique spectacle La présidentielle dans l'arène théâtrale
La politique , un vrai théâtre, avec ses codes, ses figures héroïques, ses rebondissements. A la veille du premier tour de la présidentielle , quatre spectacles – au moins - s’emparent de l’événement sur scène. Entre fable politique, débats ressuscités, satire et grosse farce.
« Jean-Luc Lagarce appartient au monde » Entretien avec François Berreur
Le comédien et metteur en scène François Berreur, proche de Jean-Luc Lagarce jusqu'à sa mort, a créé avec lui la maison d'édition Les Solitaires intempestifs et mis en scène plusieurs de ses textes. A Théâtre Ouvert, du 2 au 6 avril, il adapte son journal intime avec la mise en espace Une vie de théâtre , sous-titrée Ebauche d'un portrait . Rencontre.
Es-tu là ? Du malheur d'avoir de l'esprit
Pièce fondatrice du théâtre russe, méconnue en France, Du malheur d'avoir de l'esprit met en scène un homme intelligent (Tchatski, alias Philippe Torreton) dans une société d'idiots qui le refuse. Tour à tour brillante et ennuyeuse, cette première adaptation pour la scène française signe les retrouvailles du metteur en scène Jean-Louis Benoît avec Philippe Torreton, dix ans après Scapin.
Un Shakespeare flamboyant Cymbeline - Shakespeare / Declan Donnellan
A découvrir absolument, la nouvelle mise en scène de Declan Donnellan. Cette pièce, une des dernières du grand Will, qui mêle savamment drame et comédie, est ici servie par 14 acteurs de haut vol.
Duel de solos Lecture Sami Frey / carte blanche Fabrice Luchini
Excitant ! Le virtuose Fabrice Luchini et un Sami Frey tout de tact sont tous les deux à l'affiche dans un exercice périlleux : la lecture de textes seul face au public. Qu'en pense celui-ci ? Comment s'en sortent nos deux bêtes de scène ?
Le ballon rond, entre théâtre et danse Le mental de l'équipe / Arrêts de jeu
Le foot est un art. Théâtral et chorégraphique à la fois. Deux spectacles hissent le ballon rond en haut de l'affiche. Au théâtre du Rond Point, {Le mental de l'équipe} ({mes} Denis Podalydès) réunit 12 paires de crampons sur le gazon, au moment crucial d'un coup-franc. Au théâtre de la Cité, {Arrêts de jeu} revient sur la douloureuse demi-finale de la coupe du Monde 1982.
Fille de, sœur de, petite fille de... Portrait d'Aurélia Thierrée Chaplin
Fragile plutôt que farouche, frêle et poétique plutôt que fragile, heureuse et émerveillée plutôt que frêle. Les adjectifs s'enchaînent, à l'image des tableaux de son spectacle, pour tenter de qualifier Aurélia T.
L'Abécédaire amoureux Irrésistible - avec Virginie Ledoyen et Arié Elmaleh
Irrésistible réunit sur une même affiche Virginie Ledoyen et Arié Elmaleh, le frangin de Gad. La mise en scène, bien troussée et rythmée évite l'écueil du face-à-face, l'ennui annoncé du huis-clos.
Sur la route du naveton Sur la route de Madison - Delon / Darc
Ou pourquoi deux bons acteurs connus (Alain Delon et Mireille Darc) et une belle histoire ne suffisent pas à faire un bon spectacle. Adaptée du roman de R.J. Waller dont Eastwood avait fait un film, Sur la route de Madison est une pièce dispensable, dont l'émotion avoisine le degré zéro.
Do it yourself hamlet ws - Théâtre Krétakor / Arpad Schilling
Figure désormais incontournable du Standard Idéal à la MC93 de Bobigny, Árpád Schilling revient pour cette édition 2007 avec un Hamlet dépouillé et performatif. Une apparente radicalité et de vrais moments de délires pour un Shakespeare en version hongroise totalement éblouissant.
Un spectacle mémoriel Vie et destin - Vassili Grossman / Lev Dodine
Adapté du roman de Vassili Grossman, la première mondiale de Vie et destin, mis en scène par Lev Dodine a ouvert la nouvelle édition du Standard Idéal , à la MC 93. Ce spectacle-fresque entremêle les destinées d'une trentaine de personnages dans une grande épopée collective. Traversé de moments bouleversants, le moins qu'on puisse en dire est qu'il touche le public dans sa fibre sensible. Le spectacle est l'objet d'une reprise en ce début d'année 2008, également à la MC93.
La comédie des temps modernes L'Usine - Magnus Dahlström / Jacques Osinski
Jacques Osinski se lance pour la première fois dans la mise en scène d'un texte contemporain et bien lui en prend. Dans une simplicité époustouflante, il crée au théâtre du Rond-Point L'Usine de Magnus Dahlströhm. Sur fond d'aciérie infernale, la condition humaine est disséquée. Bilan effrayant, mais pas définitif, d'une humanité en perdition.
Pourquoi Corneille a-t-il toujours 30 ans ? La Guerre des Cid
Deux Cid sont actuellement à l'affiche de Gennevilliers et de l'Ouest parisien. Leurs points communs : des versions signées par de jeunes créateurs, Wissam Arbache et Bérangère Jannelle, un texte respecté à la lettre, des distributions inégales. Côté mise en scène, académisme et sérieux d'un côté, dynamique réjouissante de l'autre.
Portrait de femmes Chair de ma chair - Ilka Schönbein
Le théâtre de la Commune accueille la dernière création d'Ilka Schönbein, en parallèle du spectacle jeune public Un froid de Kronos . Chair de ma chair s'inspire d'un roman d'Aglaja Veteranyi, Pourquoi l'enfant cuisait dans la polenta . Où il est question des relations mère-fille et de grand art. Chronique + entretien .
Le théâtre de l'étranger quotidien Turak Théâtre
Avec Intimae, Turak Théâtre inaugure ce que l'on devine une longue série d'« opéras insulaires ». Après la figure du pingouin, qui lui avait permis d'aborder de diverses façons la question de l'étrange étranger, Michel Laubu revient au plus près du quotidien. Ses drôles de personnages, de bric et de broc, nous ressemblent étrangement. A nous ou à notre voisin...
Affreuses, sales et méchantes La méchante vie - Jérôme Deschamps, Macha Makeïeff
En s'inspirant des Scènes populaires d'Henri Monnier, Macha Makeïeff et Jérôme Deschamps, qui s'offre aussi le rôle principal, croquent une humanité assez sombre. Accordéon, trouvailles poétiques, goût pour la caricature : on retrouve dans ce spectacle l'univers du tandem de création... en moins drôle et moins fin.
Du cirque à la danse Rain / Bow Arc après la pluie - Compagnie Jérôme Thomas
En deux volets aussi merveilleux que contrastés, Rain puis Bow , Jérôme Thomas prouve encore une fois que la beauté de la jonglerie n'a rien à voir avec la prouesse technique et inscrit clairement sa démarche dans une recherche chorégraphique