On y développera des actions et réflexions, on y fédèrera les équipes de créations, on y croisera les publics et les professionnels, dans un tissu d'échange international (Brésil, Etats-Unis, Afrique du Sud). Le Wip se veut aussi un centre d'accompagnement pour les artistes hip-hop. Une forme de prolongement, et de pérennisation des Rencontres de la Villette -15 ans déjà !- Jacques Martial est l'un des précieux moteurs du projet. Voilà plus de trois ans qu'il préside la Grande Halle.
Inauguration du WIP-Paris Villette les 4 et 5 février. Au programme de ces deux jours, table ronde sur le thème « Quels soutiens à la diffusion des jeunes compagnies de danse hip hop ? », performances de quatre jeunes compagnies (jeudi), beat-box, cirque, danse hip-hop (vendredi). Le programme complet ici.

L'été, on joue, l'hiver on danse ? Il semblerait, tant le joli mois de janvier réserve de riches rencontres chorégraphiques, en attendant les Hivernales d'Avignon, en février.

-Première d'entre elles, le festival Suresnes cité danse. Initié voilà 18 ans par le directeur du théâtre, Olivier Meyer, il s'est imposé comme un temps majeur de métissage des genres, hissant haut le hip hop sur les scènes et en inventant d'heureux croisements avec la danse contemporaine. L'édition 2010 ne déroge pas à la règle, qui verra se succéder au Théâtre Jean Vilar, de bouillonnants plateaux. Kader Attou et sa compagnie Accrorap, grand habitué des lieux, Mourad Merzouki, Raphaëlle Delaunay et la géniale Blanca Li, Sébastien Lefrançois et sa compagnie Trafic de Styles. Du 8 au 31 janvier, Théâtre Jean Vilar. Programme complet ici.

-Cap sur la danse contemporaine avec le festival Faits d'hiver. Du Théâtre Silvia Monfort à Micadanses en passant par Paris Villette, il sème ses belles envolées sur plusieurs scènes parisiennes.
« Le festival abrite au couvert de ses lieux amisle déploiement moiré de spectacles signés. L'ensemble constituant le tableau d'une danse contemporaine, vivante encore, dans lequel la randonnée apporte au fil des pas la découverte douce la sereine lecture l'évidence calme des paysages esthétiques », souligne joliment Christophe Martin, directeur de Faits d'hiver. Parmi les promesses de 2010, les spectacles de Herman Diephuis, Sylvain Prunenec ou encore Serge Ricci. Du 12 janvier au 5 février, à Paris. Programme complet ici

Illus spectacle de Mourad Merzouki. Michel Cavalca. 

Réservez vos places de spectacles avec la billetterie de Flu.

Entre le Théâtre du Rond-Point et Alfredo Arias, c'est une complicité au long cours. Après "Lecture dans les étoile"s en 2002, "Le Palais de la reine" en 2005 et "Divino Amore", présenté en 2007, l'Argentin, fondateur du TSE prend de nouveau ses quartiers chez Jean-Michel Ribes avec une trilogie truculente, qu'il considère comme un carnet de retour vers son passé à Buenos Aires, qu'il a quitté pour s'installer à Paris voilà près de 40 ans.

Trois spectacles musicaux qui composent une sorte de manifeste. Dans « Trois tangos » (mardi-samedi 18h30, tango bien sûr, mais aussi airs de mandoline et mélodies à la Bee Gees se mêlent, dans un monde aux personnages possédés par la vengeance amoureuse. Dans « Cabaret Brecht tango Broadway », les savoureuses Alejandra Radano et Sandra Guida livrent un cabaret aux styles contrastés, de Bauhaus à Brecht-Weill, de Piazzola à Juan de Dios Filiberto (dimanche à 16h et 18h30). Enfin, « Tatouage » (mardi-samedi 21h), livre l'incroyable destin de Miguel de Molina, « pédé rouge », artiste qui s'installa en Argentine pour fuir la dictature franquiste, et fut placé sous le refuge singulier d'Eva Peron. Là encore, un répertoire éclectique et cinq interprètes formidables (ah! la voix de Carlos Casella!), où Arias himself joue les conteurs de génie. Désopilant et tragique à la fois. A chaque représentation, le public applaudit à tout rompre. La sacrée bande d'Arias fait merveille... et jouera les prolongations jusqu'au 16 janvier. Ne les manquez pas !
Trilogie Alfredo Arias, jusqu'au 16 janvier 2010, Théâtre du Rond-Point.

Réservez vos places pour les spectacles d'Alfredo Arias.

C'est un événement à plus d'un titre. L'album phare, l'album maudit de Serge Gainsbourg, « L'homme à tête de chou », né en 1976, revit désormais sur scène. L'initiateur du projet, c'est le chorégraphe Jean-Claude Gallotta. Enfin, c'est cette fois Alain Bashung qui se fait l'interprète du destin de Marilou, shampoineuse fatale au regard absent et à l'iris absinthe. « Il lui fallait les discothèques et bouffer au Kangourou Club alors je signais des chèques Sans provision j'étais fou. Je suis l'homme à tête de chou moitié légume moitié mec ». Un héros singulier, fou d'un amour dévastateur. Deux défunts mythiques, deux génies sombres donc, dont les ombres planent sur l'oeuvre, et un vivant très vivant pour ce projet. Le projet voit le jour voilà trois ans et devait, à l'origine, intégrer Bashung à part entière au milieu des quatorze danseurs. Aujourd'hui, reste sa voix. Et la chaise qui devait l'accueillir, renversée sur une scène sans décor. Les 32 minutes originelles de l'album de Gainsbourg ont été prolongées par des parties musicales qui lieront les tableaux entre eux, pour en faire une œuvre d'une heure dix. Première du spectacle, que Gallotta promet « music-hall sans les paillettes », ce soir à Grenoble et longue escale parisienne à la fin du mois.

L'homme à tête de chou, pièce pour 14 danseurs mise en scène et chorégraphiée par Jean-Claude Gallotta à la MC2 de Grenoble à partir du 12 novembre. Du 27 novembre au 19 décembre 2009 au théâtre du Rond-Point à Paris, puis en tournée jusqu'en juin 2010.

Avant « Darshan » en son temple d’Aubervilliers, Bartabas a livré son dernier spectacle, « Liturgie équestre », inspiré par le grand-orgue Cavaillé-Coll, monument phare de l’abbatiale Saint-Ouen de Rouen. Philip Glass est à l’honneur au fil de plusieurs rendez-vous ("Dracula", un récital avec son ensemble). Côté théâtre, Joël Jouanneau présente, après Avignon son « Œil d’Œdipe », Arthur Nauzyciel son « Julius César », Jacques Vincey sa « Nuit des rois ». Danse à foison, enfin, avec les invitations de Fatou Traouré ou Mathilde Monnier et la pièce pour « seniors », "Kontakthof", de Pina Bausch (illus dr), autour de laquelle a été bâti un panorama de la danse allemande et de son évolution récente.

Festival Automne en Normandie, jusqu'au 26 novembre. Programme complet ici.

Questcequetudeviens ? est un spectacle de flamenco d’un genre particulier. La danseuse Stéphanie Fuster et le metteur en scène Aurélien Bory ont imaginé de jouer avec ce qu’évoque le mot « flamenco ». Sur une scène dépouillée la danseuse apparaît vêtue d’une somptueuse robe rouge qui quitte bientôt son corps pour s’envoler dans les airs, la danse émerge alors sans oripeaux, à l’épreuve des espaces et des éléments a priori éloignés de l’esprit flamenco : l’étroite cabane où Stéphanie Fuster est sans cesse arrêtée dans sa ligne droite, la buée qui l’enveloppe et l’eau enfin, matériau « lourd » contre lequel elle lutte pour parvenir, à coups de mouvements de bras, de pieds, de talons claqués, une envolée lyrique et magistrale.

Questcequetudeviens ? d’Aurélien Bory pour Stéphanie Fuster.

Danse, Stéphanie Fuster, Guitare, José Sanchez, chant, Alberto Garcia.

jusqu’au 24 octobre au Théâtre de Nanterre-Amandiers (www).

Illus. © Mario del Curto

C'est sans doute devant une revue du Crazy Horse que les femmes peuvent le mieux comprendre les hommes - le processus qui les conduit à s'émouvoir devant une vertigineuse paire de jambes. Et plus encore quand elle est mise en scène par Decouflé, l'un des chorégraphes les plus populaires des deux dernières décennies.

Après avoir suivi la leçon Decouflé, les bombes du Crazy Horse présentent Désirs, dix nouveaux tableaux ultra-sensuels, mais aussi drôles, et toujours soucieux de correspondre à l'air du temps. Flu vous offre un petit effeuillage, avec 10 images du spectacle de Decouflé au Crazy Horse.