Joël Pommerat

Joël Pommerat est né en 1963 à Roanne.

Il est acteur dans plusieurs compagnies avant d’opter pour l’écriture puis la mise en scène. Il commence à écrire à 24 ans, enchaîne pendant 5 ans des boulots alimentaires afin de se consacrer pleinement à cette pratique.
 

En 1990, il fonde la Compagnie Louis Brouillard et met en scène ses premiers textes au théâtre de la Main d’Or à Paris (Le Chemin de Dakar, Le Théâtre, Vingt cinq années, Des suées, Les Evénements). Ses acolytes affronteront les affres de la difficile survie des petites compagnies dans une logique de troupe et de fidélité à un travail.
 

Le soutien et l'accompagnement conjoints du théâtre de Brétigny-sur-Orge et du Théâtre Paris Villette contribuèrent à la reconnaissance du travail. Un véritable réseau de soutien et de fidélité se constitue ensuite autour de la compagnie comme des preuves de confiance rares.
 

En 2004, le succès de Au monde intensifie l’activité de la compagnie. Une présence sur les scènes françaises doublée de tournées à l’étranger (Lausanne, Stockholm, Buenos-Aires, Genève, Bruxelles) lui confère une réelle renommée. Celle-ci est présente à Avignon en 2006, elle le sera en 2008 où elle proposera le dyptique "Je Tremble".

En 2007, Joël Pommerat est lauréat du 3ème Grand Prix de littérature dramatique avec son texte Les Marchands (Actes Sud-Papiers) .
 

Une dramaturgie de l’érosion du réel

Dans les pièces de Pommerat, le capitalisme qui paupérise les corps et les âmes, la famille, les patrons et les petites gens font irruption sur la scène et dépeignent avec force notre monde contemporain.
 

La construction dramaturgique de ses pièces, composées d’ellipses et de fragments, est marquée par l’intérêt de l’auteur pour le roman contemporain. Son attrait pour l’univers de la nouvelle -la force de cette forme condensée qui s’étire vers l’universel - et l’univers du conte - l’épaisseur spatio-temporelle fantasmatique de ces récits - orientent également son rapport à l’écriture et à la scène.
 

Ainsi Pommerat incise la réalité pour en extraire des dimensions irréelles, imaginaires, qui sont autant de matérialisations des façons intimes et inconscientes de percevoir le réel. Le temps et l’espace sont palpables, comme rendus sensible. Un fin travail du son et de la lumière confère à ses spectacles une épaisseur plastique intense.